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VERGANGENE VERANSTALTUNGEN

Spielzeit #2: 2024/25

November

Sa., 02.11., 20 Uhr

Klavier-Konzert
MUSIC FOR IMAGINERY MOVEMENT

Dietmar Kirstein (Piano) spielt Musik zwischen Imagination und Realität und wagt den Spagat zwischen Minimalismus, NeuRomantik und Jazz. Zeitgenössische Musik im besten Sinne, die klare Bezüge zu Film und Bewegung/Choreographie hat. 

Einige Erläuterungen für die Stücke werden gegeben.

Eintritt: 19,-/ 9,- Euro*

Dietmar Kirstein, Foto: Beate C. Köhler

Fr., 01.11., 19 Uhr

Kammermusikabend
helena + ludwig

Eine Reise in das Wien um 1800 mit Musik von Helena Winkelman (*1974) und Ludwig van Beethoven (1770-1827) mit dem franz ensemble.

Eintritt: 22,-/ 9,- Euro*

Ein trubeliges Volksfest in Wien, Pferdewiehern und Marktschreier – die Suite „Der arme Spielmann“ von Helena Winkelman, nach der gleichnamigen Novelle von Franz Grillparzer, nimmt uns mit in das Wien des 19. Jahrhunderts und erzählt die tragische Lebensgeschichte eines Straßengeigers, der an der Lautheit und Rohheit der Welt verzweifelt und in seiner Musik Zuflucht sucht. Die Suite ist eigens für das franz ensemble komponiert und den Musiker:innen auf den Leib geschneidert. Anleihen aus alten Wiener Liedern und Tänzen mischen sich mit stimmungsvollen zeitgenössischen Klängen und bringen die Szenen zum Leben.

Im zweiten Teil widmet sich das franz ensemble dem Septett Beethovens. Mit ausgefeilten Details und schwungvoller Energie laden die Musiker:innen ein, dieses berühmte Werk gemeinsam neu zu entdecken.

Das Konzertprogramm helena & ludwig ist ein Projekt, das vom franz ensemble im Rahmen der Residenz am Zentrum für Kunst während der Spielzeit 2024/25 entwickelt und aufgeführt wird.

Oktober

Do., 31.10., 19 Uhr

Kammermusikabend
helena + ludwig

Eine Reise in das Wien um 1800 mit Musik von Helena Winkelman (*1974) und Ludwig van Beethoven (1770-1827) mit dem franz ensemble.

Eintritt: 22,-/ 9,- Euro*

Ein trubeliges Volksfest in Wien, Pferdewiehern und Marktschreier – die Suite „Der arme Spielmann“ von Helena Winkelman, nach der gleichnamigen Novelle von Franz Grillparzer, nimmt uns mit in das Wien des 19. Jahrhunderts und erzählt die tragische Lebensgeschichte eines Straßengeigers, der an der Lautheit und Rohheit der Welt verzweifelt und in seiner Musik Zuflucht sucht. Die Suite ist eigens für das franz ensemble komponiert und den Musiker:innen auf den Leib geschneidert. Anleihen aus alten Wiener Liedern und Tänzen mischen sich mit stimmungsvollen zeitgenössischen Klängen und bringen die Szenen zum Leben.

Im zweiten Teil widmet sich das franz ensemble dem Septett Beethovens. Mit ausgefeilten Details und schwungvoller Energie laden die Musiker:innen ein, dieses berühmte Werk gemeinsam neu zu entdecken.

Das Konzertprogramm helena & ludwig ist ein Projekt, das vom franz ensemble im Rahmen der Residenz am Zentrum für Kunst während der Spielzeit 2024/25 entwickelt und aufgeführt wird.

So., 27.10., 11 Uhr

Podiumsdiskussion
POW ! Comics in den Cities of Literature

Bereits zum dritten Mal lädt die Globale Vertreter:innen aus dem UNESCO-Netzwerk zum Austausch nach Bremen ein. Vom 25. bis zum 29. Oktober kommen Gäste aus Danzig, Edinburgh, Manchester, Prag, Durban, Ljubljana, Odessa, aus dem nordirakischen Sulaimaniyya, aus dem schwedischen Lund.

Diesmal steht das Thema Comics im Fokus.

Moderation: Karen Struve
Eintritt frei | in englischer Sprache


Parallel wird die 3D-Comic-Aussstellung unter der Leitung von Samuel Nyholm und Te I Um mit Studierenden der Hochschule für Künste „Bad but Good“ im Zentrum für Kunst eröffnet (Laufzeit bis 10.11.)

Comic: Samuel Nyholm

Mi., 23.10., Do., 24.10. & Fr., 25.10., jeweils 20 Uhr

Tanzperformance
Things I see

von Birgit Freitag in Kooperation mit Riccardo Castagnola, Neus Ledesma Vidal und Maja Spence

Eintritt: 18,-/ 8,- Euro*

Wir sehen eine Person. Wir nehmen wahr und ziehen unsere Schlüsse. Wer ist diese Person? Ist sie uns fremd? Ist sie uns ähnlich? Wir fühlen uns verbunden, wir werden neugierig oder misstrauisch. Und dass innerhalb eines kurzen Wimpernschlages. Im Setting eines Runways stellt sich die Tänzerin Neus Ledesma Vidal einer Vielzahl ihr zugeschriebener Attribute, kreiert aus Bewegung, Mode, und Sound. Things I see spielt mit Parametern von Wahrnehmung und Projektion und kreiert einen Kunstraum, in dem die Tänzerin die ihr übergestülpten Bilder bespielt und auseinandernimmt. Things I see ist eine performative Befragung eines machtvollen Bedürfnisses von Sortierung und Einordnung, in dem letztlich jede/r der Zuschauenden durch die eigene Brille schaut.

Besetzung:

Performance: Neus Ledesma Vidal, Riccardo Castagnola

Konzept und Inszenierung: Birgit Freitag
Sound- und Videodesign: Riccardo Castagnola
Kostümdesign: Maja Spence
Choreografie: Neus Ledesma Vidal, Birgit Freitag
Raumdesign: Birgit Freitag, Maja Spence, Horst Mühlberger
Lichtdesign: Horst Mühlberger

Eine Produktion von every friday | dance production
in Kooperation mit dem Zentrum für Kunst Bremen

Gefördert vom Senator für Kultur Bremen

Things I see, Foto: Maja Spence

Sa., 19.10. & So., 20.10., jeweils 14-18 Uhr

Workshop
Rauchzeichen
mit der Performancekünstlerin Rena Milgrom vom DanceLab Prag / Tschechien auf Einladung des Kollektivs Support Your Local Girl Gang_Team*Spirit

Im Rahmen des 40tägigen Kunstfestivals Mind the mycelium anlässlich des 40jährigen Jubiläums des Künstlerinnenverbandes Bremen. Mehr Informationen dazu im Programmheft als pdf-Download hier.

Teinahme kostenlos
max. 15 Teilnehmende | Verbindliche Anmeldung unter sabine-wewer@gmx.de / Tel: 01724355803

Das Kollektiv Support Your Local Girl Gang_Team*Spirit lädt zum Workshop Rauchzeichen/Smoke Signal mit der Performancekünstlerin Rena Milgrom vom DanceLab Prag / Tschechien ein: “There is an ongoing connection and relationship process whether we are aware of it or not. Informations travel through space above and below, through all kinds of different channels and vessels. What kind of limits are there actually? How do we deal with them? How open or how close are we in connection? Is our body an agent or subject or rather a territory filled with bundles of affect and perceptions? We will explore all this in our workshop…“

Die Austausch-, Arbeits- und Erfahrungsprozesse des Kollektivs fließen in die gleichnamige Ausstellung ein.

Joseph Maria Wewer, o.T., ca. 1910-1914

Fr., 18.10., 19 Uhr
Vernissage

Ausstellung
35. Spieltag reloaded
Kunst – Fußball – Gesellschaft

22 ausgewählte Künstler:innen besuchen je ein Heimspiel des Bremer SV und setzen ihre Wahrnehmung der Begegnung und ihre Auseinandersetzung mit dem Phänomen Regionalligafußball in künstlerische Arbeiten um. Die so entstandenen Werke werden in einer Ausstellung im neuen Zentrum für Kunst im Tabaquartier in Woltmershausen gezeigt.

Laufzeit der Ausstellung: 18.10.-17.11., Öffnungszeiten: samstags + sonntags, 14-18 Uhr
Eintritt frei

Walle und Woltmershausen
Zwei Stadtteile, durch die Weser getrennt und doch nah beinander. Beides sind alte Hafen- und Arbeiterviertel. Nach dem Niedergang der Bremer Häfen und der damit verbundenen „Depression“, müssen beide Stadtteile sich neu erfinden. In beiden Stadteilen sind Kunst und Kultur dabei wichtigen Komponenten, beispielhaft stehen hierfür die Hochschule für Künste in Walle und das neue Zentrum für Kunst (ZfK) im Tabakquartier in Woltmershausen. Durch Verbindung der Stadtteile können Synergieeffekte entstehen, die wir mit unserem Projekt befördern wollen.

Fußball und Kunst
Fußball und Kunst besitzen beide eine starke soziale wie auch ästhetische Komponente. In beiden Bereichen geht es um Selbstverwirklichung, das Streben nach Exzellenz und ebenso um Spaß und Lustgewinn. Beide bieten eine Plattform, um Leidenschaften und Interessen teilen und Gemeinschaften ausbauen zu können. Beide Genres fördern die kulturelle Vielfalt und spiegeln gesellschaftliche Realität. Viele Künstler:innen beschäftigen sich mit ästhetischen, sozialen und politischen Aspekten des Fußballs und untersuchen, wie dieser  Kulturen, Identitäten und Gemeinschaften beeinflusst. Desgleichen gibt es immer mehr Fußballer:innen, die politische und gesellschaftsrelevante Themen offen ansprechen. Der interdisziplinäre Austausch zwischen Fußball und Kunst bietet also vielfältige Schnittmengen, die einladen untersucht zu werden. Und nicht zuletzt: Im Fußball wie im  Kunstbetrieb werden bestehende Strukturen nachhaltig durch die Effekte zunehmender Kommerzialisierung beinflusst – und dies keineswegs immer zu deren Vorteil. Auch diese Entwicklungen wollen wir innerhalb des Projekts thematisieren. 

Patricia Lambertus, aus der Edition 'pyro blue', 2024, High Archival Pigment Print auf Hahnemühle Papier


Fr., 18.10., 20 Uhr

Bühne Cipolla
Antigone
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene nach Sophokles

Eintritt: 22,- Euro/ 15,- Euro*

„Ungeheuer ist viel, nichts ungeheurer als der Mensch.“

Antigone bestattet ihren im Krieg gefallenen Bruder, obwohl König Kreon, ihr Onkel, dies bei
Todesstrafe untersagt hat. Er sieht in dem Gefallenen einen Vaterlandsverräter und rechtfertigt
seine Gnadenlosigkeit mit der Staatsräson. Antigone hingegen glaubt ihr Handeln durch ethische
Werte und moralische Gebote legitimiert und geht guten Gewissens in den Tod. Kreons Sohn Haimon, Antigones Verlobter, stellt sich nach erbittertem Streit gegen den Vater. Doch Kreons Weltbild gerät erst ins Wanken, als er auch seine Gattin Eurydike verliert, und er bereut sein Tun. Zu spät.

Der griechische Dichter Sophokles beleuchtet in dieser politischen Familientragödie unterschiedliche Weltbilder und die Folgen, die das Beharren auf einer totalitären, demokratischen
oder mythischen Position mit sich bringen kann. In Zeiten zunehmender Demokratiefeindlichkeit
und des weltweiten Erstarkens populistischer Tendenzen hat dieses vor knapp 2500 Jahren
geschriebene, sprachgewaltige Stück bis heute nichts von seiner packenden, bewegenden Dramatik eingebüßt.

Figurenbau / Spielfassung / Bühne / Regie: Sebastian Kautz
Komposition / Sounddesign: Gero John
Kostüme / Ausstattung: Melanie Kuhl
Lichtdesign: Frank Barufke, Gero John, Sebastian Kautz
Es spielen Gero John und Sebastian Kautz.

Die Produktion „Antigone“ entsteht im Rahmen der einjährigen Residenz von Bühne Cipolla am
Zentrum für Kunst während der Spielzeit 2023/24.

Antigone, Bühne Cipolla, Foto: Benjamin Eichler

14.-18.10., jeweils 14-17 Uhr
Glasworkshop für Kinder 10-16 Jahre
Glasklar
mit Tomma Köhler, Bonnie Shari Wenzke & Felix Lies
in Kooperation mit dem Wilhelm Wagenfeld Haus und
dem Glasmuseum Weißwasser

Kosten: 22,- Euro
Anmeldung unter write@thebonnie.info

Wir stellen Gefäße aus dem Werkstoff Plexiglas her. Dafür nutzen wir das so genannte Tiefziehverfahren.

Was ist das und wie funktioniert es? Wir kann ein Instrument der industriellen Massenproduktion in einer Kunstwerkstatt eingesetzt werden? 
Im ersten Schritt bauen wir eine Form aus Ton. Aus dieser entsteht dann ein Werkstück aus Plexiglas.

Die entstandenen Arbeiten werden im Wilhelm Wagenfeld Haus präsentiert, anschließend im Glasmuseum/Weißwasser. Dort ist die Präsentation mit einem eintägigen Workshop zum Thema Glasmalerei verbunden.

Zum Abschluss kommen die bearbeiteten Werkstücke zurück nach Bremen.

So., 13.10., 16 Uhr
Installation und Lesung
Insel_Raum
von und mit Künstlerin Sabine Schellhorn und Poetin Inge Buck.

Im Rahmen des 40tägigen Kunstfestivals Mind the mycelium anlässlich des 40jährigen Jubiläums des Künstlerinnenverbandes Bremen. Mehr Informationen dazu im Programmheft als pdf-Download hier.

Eintritt frei

Inge Buck ist eine Poetin, die in wenigen Zeilen ihren eigenen Kosmos gestaltet. Sabine Schellhorn ist eine Künstlerin, die ortsbezogen Werke schafft.

INSEL_RAUM, der genreübergreifend erlebbar wird. Sabine Schellhorn präsentiert ihr Projekt Insel_Organe: Eine Linolschnittserie und große, begehbare Teppichschnitte. Inmitten des Erlebnis-Raums dieser Werke liest Inge Buck aus ihren Texten zum Thema Insel, ein ausgewähltes Programm mit Lyrik und Prosa.

Salzwasser durchspült | meine Herzkammern | steht mir bis zum Hals | bald wird meine Haut | dem Felsenriff gleichen | vom Salzwasser | gleichgültig zernarbt. –      SALZWASSER – Inge Buck

Im Rahmen des Kongresses „Menschenrecht ohne Schranken“ von ProdÁrt

Fr., 04.10., 15 Uhr
Inklusiver Tanzworkshop
Körpervielfalt
Teilnahme kostenlos | Anmeldung
unter anmeldung@prodart.org

Fr., 04.10., 19 Uhr
Tanzperformance
Anatomie der Vielfalt
Eine inklusive Produktion über Gender und Sexualität
Eintritt frei

September

Fr., 27.09., 20 Uhr 
Sa., 28.09., 20 Uhr
Theater
Heimaten
Crossover Projekt über globalisierte Lebensläufe
von Filmemacherin Maria Tomoiaga, Schauspieler und Musiker Matti Weber und Regisseur Armin Petras

Eintritt: 22,-/ 9,- Euro*

Weitere Aufführungen am Mi., 20.11., Do., 21.11., jeweils 20 Uhr

„Heimaten“ ist ein spartenübergreifendes Musik-, Video- und Performance-Projekt, das zur Auseinandersetzung mit dem Thema „Heimaten“ einlädt. Maria Tomoiaga, eine junge Videokünstlerin und professionelle Schauspielerin aus Maramures (RO) sowie Matti Weber, ein Bremer „Junge” und Allround-Musiker, setzen sich in ihrem umfangreichen Rechercheprojekt mit Menschen aus mehreren Kontinenten auseinander, die aufgrund ihrer Biografien mehrere Heimaten besitzen. In minutiöser, hochsensibler Auseinandersetzung mit den Lebensläufen der Befragten, spiegelt sich ein Reichtum wider der überrascht, neugierig macht, erstaunt und gleichzeitig Türen aufstößt zur Anteilnahme und Begrüßung von globalisierten Schicksalen. Der Reichtum, die Verschachtelung und manchmal auch verblüffende Einfachheit lebendiger Prozesse wird in einer performativen Feier gemeinsam mit den eingeladenen Gästen zelebriert. Mit Texten und in der Spielleitung von Armin Petras, einem bekannten Routinier der bremischen und deutschen Theaterszene, wird diese “andere” Show an sechs Terminen im Zentrum für Kunst aufgeführt. Das Publikum ist eingeladen zu einem gemeinsamen “Ritt” durch die Gegenwart, Vergangenheit, der Liebe, dem Weggehen und dem Ankommen.

Gefördert vom Senator für Kultur.

Das Team:
Regie/Text/Videomitarbeit: Armin Petras
Schauspielerin/Videokonzeption: Maria Tomoaiga
Musik/Komposition: Matti Weber
Bühne/ Kostüme/ Licht : Kerstin Narr & Norman Plathe-Narr
Projektleitung: Christoph Heinrich

Szene aus dem Stück "Heimaten" von Armin Petras, Foto: Norman Plathe-Narr

23.09.-26.09.
Schultheater der Länder

Schultheater der Länder bietet herausragendes Theater von jungen Leuten. Es ist Höhepunkt und Abschluss des jährlichen gleichnamigen Bundeswettbewerbs und bringt von einer Jury ausgewählte Spielgruppen aus allen Bundesländern nach Bremen. Unter dem Motto SCHULTHEATER.LEBEN teilen die Jugendlichen ihre Perspektiven auf den Alltag, ihre Sorgen in Schule und Familie, aber auch ihre Veränderungsvorschläge für die Gesellschaft und ihre Hoffnungen für die Zukunft; dies alles in Tanz, Performance und Schauspiel.

Im Zentrum für Kunst schlägt das Herz des Festivals. Es bietet Raum für Zusammenkommen, Schnaken und Chillen, Workshops, Festivalbüro, Awareness sowie eine Kunstinstallation.

Im Zentrum für Kunst sehen Sie folgende Aufführung:

Di., 24.09., 16 Uhr
Krieg: Stell dir vor, er wäre hier
mit der Theatergruppe tACTlos
AUSVERKAUFT

Stell dir vor, es ist Krieg. Nicht irgendwo, sondern hier! Die Demokratie ist gescheitert und faschistische Diktaturen sind an der Macht. Deine Familie flieht nach Ägypten. Ihr lasst alles hinter euch. Ihr habt Glück und bekommt Asyl. Endlich seid ihr in Sicherheit. Deine Eltern dürfen arbeiten, deine Schwester zur Schule gehen. Du bist dafür nun zu alt. Du hattest dir deine Zukunft anders vorgestellt. Jetzt schlägst du dich durch, fühlst dich als Außenseiter, sehnst dich nach Zuhause. Doch wo ist das?

Die Bestsellerautorin Janne Teller wagt mit ihrem Text ein aufrüttelndes Gedankenexperiment, das die Theatergruppe tACTlos in ein bewegtes und bewegendes Theatererlebnis überträgt.

Schultheater der Länder

Sa., 21.09., 16-23 Uhr
Lange Nacht der Bühnen

Die Lange Nacht der Bühnen findet in 15 Spielstätten in ganz Bremen statt. Im Zentrum für Kunst im Tabakquartier präsentieren sich vier der fünf neuen Residierenden für die Spielzeit 2024/25. In der kommenden Spielzeit werden im Zentrum für Kunst drei Orchester bzw. musizierende Ensembles, sowie zwei Tanz-/Theaterprojekte gefördert. Alle Ensembles stammen aus Bremen und stellen exemplarisch unter Beweis, wie viel Qualität in der hiesigen Freien Kunstszene steckt: 

16:00 KA2OH: BUH! oder wie man große Angst klein kriegt
17:00 KA2OH: BUH! oder wie man große Angst klein kriegt

18:00 Franz Ensemble

19:00 Los Temperamentos
20:00 Los Temperamentos

21:00 Ensemble New Babylon mit Ingen Navn Trio
22:00 Ensemble New Babylon mit Ingen Navn Trio

Eintritt: 25,-/ 15,-/ 10,- Euro (solidarischer Preis)  | EIN TICKET FÜR ALLE SPIELSTÄTTEN
Veranstalter: Landesverband für Darstellende Künste (LAFDK)

Do., 19.09., 20 Uhr  | PREMIERE
Fr., 20.09., 21 Uhr | mit Party in Kooperation mit Görch Media
Konzert
Colombia re:mixed

Barockmusik trifft auf kolumbianische Traditionen und moderne Elektro-Sounds
mit dem Ensemble Los Temperamentos feat. Leang Manjarrés und Edwin Hoyos Osorio aus Kolumbien.

Eintritt im VVK: 15,-/10,- Euro (AK 20,-/15,- Euro)

Erlebt in diesem Live-Konzert die Fusion aus modernen Electro-Vibes, traditioneller kolumbianischer Perkussion, Vocals und klassischen Instrumenten wie Cello und Geige.
Mit dem Projekt *Colombia re:mixed* zeigen das Bremer Ensemble Los Temperamentos und seine Gäste aus Kolumbien, wie aufregend und faszinierend es ist, über den eigenen Horizont hinauszublicken und neue musikalische Wege zu erkunden. Künstler:innen aus unterschiedlichen Ländern und Genres kommen hier zusammen, um aus ihren einzigartigen musikalischen Traditionen frische, innovative Klänge zu schaffen.

Lasst euch von den rhythmischen Gaita-Sounds mitreißen und tanzt mit uns durch die Nacht!

Das Ensemble Los Temperamentos mit Instrumenten am Tanzen und Feiern.
Los Temperamentos, Foto: Marco Moog

Di., 17.09., 20 Uhr | Premiere
Mi., 18.09., 20 Uhr
Theater
Mysterious Box

Drei Akteure mit unterschiedlichen (Lebens-)Geschichten, eine verbotene Box mit einem Geheimnis und Musik, die alles verbindet.
von und mit Die Komplizen*Freies Schauspiel

Eintritt: 22,-/ 9,- Euro

DIE KOMPLIZEN* – FREIES SCHAUSPIEL präsentieren eine transkulturelle Theaterproduktion über den Inhalt einer mysteriösen Box. Drei Akteure und eine geheimnisvolle Box. Irgendwie sind sie an ‚Die Büchse der Pandora‘ gekommen und sie wissen, dass das letzte Öffnen der Box alles Übel über die Welt brachte. Nur die Hoffnung verblieb in ihr. Somit gibt es einiges zu bedenken: Öffnen oder geschlossen halten? Es wird absurd, philosophisch und musikalisch. 

DIE KOMPLIZEN - FREIES SCHAUSPIEL, Foto: Frank Trompetter

Fr., 13.09., 20 Uhr
Performance
Playground

Ein vermittelndes Konzert, in dem die Geige zum musikalischen „Spielzeug“ wird.
von und mit Johannes Haase in Zusammenarbeit mit Neue Stadt Kultur e.V.

Eintritt 22,-/ 9,- Euro

Man kann sie streichen, man kann sie zupfen, man kann sie verstärken, man kann sie präparieren – und noch viel mehr: Playground ist ein Experimentierraum für Klangtransformationen mit Johannes Haase an Effektpedalen, für Spielereien mit Präparationen und rhythmischen Loops: Ein Abend der genrefreien zeitgenössischen Musik mit Johannes Haase ohne stilistische Ausgrenzungen.

In Zusammenarbeit mit Neue Stadt Kultur e. V.
Gefördert vom Senator für Kultur.

Ein Mann spiel auf einem Hocker sitzend eine Geige. Sein rechter Fuß ist auf einem elektronischen Verstärker platziert. Der Blick des Violinisten ist nach unten gerichtet.
Johannes Haase, Foto: Matthias Müller

Sa., 07.09., 15:30 Uhr
Inklusives Konzert
Inklusik – 10 Jahre Kammerensemble Konsonanz

Konzert für Alle mit Werken von P. Tschaikowsky, E. Oscher, den Comedian Harmonists und Anderen.
Moderation in Einfacher Sprache
von und mit dem Kammerensemble Konsonanz
Eintritt frei | Anmeldung erforderlich unter g.alf@inklusik.de

August 2024

Do., 29.08., 20 Uhr
Sa., 31.08., 20 Uhr

Bühne Cipolla
Antigone
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene nach Sophokles

Eintritt: 22,- Euro/ 15,- Euro ermäßigt

Antigone, Bühne Cipolla, Foto: Benjamin Eichler

Präsentiert von:

Präsentiert von Bremen Zwei

Fr., 16.08., 20 Uhr | Premiere
Sa., 17.08., 20 Uhr
Theater
Heimaten
Crossover Projekt über globalisierte Lebensläufe
von Filmemacherin Maria Tomoiaga, Schauspieler und Musiker Matti Weber und Regisseur Armin Petras

„Heimaten“ ist ein spartenübergreifendes Musik-, Video- und Performance-Projekt, das zur Auseinandersetzung mit dem Thema „Heimaten“ einlädt. Maria Tomoiaga, eine junge Videokünstlerin und professionelle Schauspielerin aus Maramures (RO) sowie Matti Weber, ein Bremer „Junge” und Allround-Musiker, setzen sich in ihrem umfangreichen Rechercheprojekt mit Menschen aus mehreren Kontinenten auseinander, die aufgrund ihrer Biografien mehrere Heimaten besitzen. In minutiöser, hochsensibler Auseinandersetzung mit den Lebensläufen der Befragten, spiegelt sich ein Reichtum wider der überrascht, neugierig macht, erstaunt und gleichzeitig Türen aufstößt zur Anteilnahme und Begrüßung von globalisierten Schicksalen. Der Reichtum, die Verschachtelung und manchmal auch verblüffende Einfachheit lebendiger Prozesse wird in einer performativen Feier gemeinsam mit den eingeladenen Gästen zelebriert. Mit Texten und in der Spielleitung von Armin Petras, einem bekannten Routinier der bremischen und deutschen Theaterszene, wird diese “andere” Show an sechs Terminen im Zentrum für Kunst aufgeführt. Das Publikum ist eingeladen zu einem gemeinsamen “Ritt” durch die Gegenwart, Vergangenheit, der Liebe, dem Weggehen und dem Ankommen.

Gefördert vom Senator für Kultur.

Das Team

Regie/Text/Videomitarbeit: Armin Petras
Schauspielerin/Videokonzeption: Maria Tomoaiga
Musik/Komposition: Matti Weber
Bühne/ Kostüme/ Licht : Kerstin Narr & Norman Plathe-Narr
Projektleitung: Christoph Heinrich

Eintritt: 22,-/ 9,- Euro

Weitere Aufführungen am Fr., 27.09./ Sa., 28.09./ Mi., 20. 11., Do., 21.11., jeweils 20 Uhr

Fr., 09.08. bis So., 11.08.
Eröffnung am 09.08.: 19 Uhr

Ausstellung
ARBEITEN UNTER ARBEITEN
von Ul Seo und :D

Öffnungszeiten: Sa., 10.08., & So., 11.08., 15-19 Uhr

Die menschliche Existenz ist geprägt von begrifflichem Denken. Bevor er wissen kann, was er ist, lernt der Mensch, „Ich“ zu sagen und zu denken. Dabei muss er zwangsläufig ignorieren, dass ein jeder Begriff, den er für seine Selbstbezeichnung nutzt, (immer) eine künstliche Setzung ist. Mit der Konsequenz, dass der Begriff nie wirklich beschreiben, oder abdecken kann, was er zu bedeuten vorgibt.
Mensch findet sich selbst in den Begriffen nicht, sondern „nur“ die Begriffe, mit denen er versucht sich und seine Existenz zu beschreiben.

In den Arbeiten von UI Seo geht es um das Verständnis dieser Distanz zwischen dem Sein und dem Begriff davon. Er möchte den sich hier öffnenden Raum nicht überwinden, sondern erkunden oder ggf. erweitern.

Die Südkoreanerin :D studierte in Seoul und Bremen freie Kunst. Neben ihrer Tätigkeit als bildende Künstlerin tritt sie auch als Kuratorin in Erscheinung. Ähnlich wie ihr Kollege UI SEO setzt sich sich mit der Diskrepanz zwischen den von Menschen geschaffenen Sinnzusammenhängen und der für ihn nicht sichtbaren Wirklichkeit auseinander. So thematisiert sie den menschlichen Drang, Zufälle in Bedeutungssysteme zu bringen. „An dieser Stelle einen Sprung zu wagen, könnte für uns unvermeidlich und eine Bestimmung sein.“

Eintritt frei

Plakat zur Ausstellung von Ul Seo und Künstlerin Smiley mit dem Titel Arbeiten unter Arbeiten.

Spielzeit #1: 2023/24

Juni 2024

Sa., 22.06., 14-21 Uhr & So., 23.06., 12-18 Uhr

Saisonfinale #1

Die erste Spielzeit im Zentrum für Kunst im Tabakquartier neigt sich dem Ende zu. Alle Neugierigen, Kunstinteressierten, die Nachbarschaft, buten un binnen sind herzlich zum Abschlussfest eingeladen. An zwei Tagen spiegeln sich die gesamte Bandbreite und Qualität des Hauses in einem abwechslungsreichen Programm mit Bildender Kunst, Musik, Tanz und Theater wider.

Programmübersicht als pdf

Das ausführliche Programm (bitte klicken):

14-19 Uhr     Offene Ateliers
14:15 Uhr    Führung durch die Ateliers mit Hans König, Kurator Zentrum für Kunst und Nicole Nowak, Betriebliche Geschäftsleitung
14 Uhr         Short Show mit Michael von Schönberg (Pretty Playful Productions) und Felix Reisel
ab 14 Uhr    Workshop Farbkarten-Spiel mit Miki Mochizuka
14.30 Uhr    Workshop Kreisel drehen und Bilder malen mit Atsushi Natsuike
15 Uhr         Short Show mit [hanse]Pfeyfferey
15 Uhr         Kollektiv Kollektiv: Tee und Kommunikation mit den Künstlerinnen des Kollektivs Support your Local Girl Gang_Team*Spirit
15:15 Uhr     Kinderführung durch die Ateliers
16 Uhr         Grußwort von Bürgermeister Dr. Andreas Bovenschulte
danach         Vertical Dance mit Rebekka Böhme
17 Uhr         Hinter den Kulissen von Bühne Cipolla
17 Uhr         Performance: Experimente mit Wasser und Balance
mit Victor Artiga Rodriguez
17:15 Uhr    Führung durch die Ateliers mit Undine Rietz, Kunstverein Bielefeld
18 Uhr         Vertical Dance mit Rebekka Böhme
18 Uhr         Soft-Performance in der Installation „Wasserkörper“ von Luisa Eugeni
20 Uhr         Tanz-Performance „Young Professionals“ mit Alex Beriault, Liesl Lindeque und Timon Gummich
21 Uhr         „Staffelstabübergabe“ an Residierende 2024/25
danach         Konzert mit KAMERA und PARTY mit DJ-Musik von Anna Haraway und Hadi


Außerdem Videoscreening mit Arbeiten von Alex Beriault, Nikola Blaskovic, Tomma Köhler und Sabine Wewer, die Installation „Wasserkörper/body of water“ von Luisa Eugeni und die japanisch-deutsche Ausstellung „ENcounter“ im Erdgeschoss sowie Gespräche im Pförtnerhäuschen bei Kaffee & Kuchen.

12-18 Uhr          Offene Ateliers
12:15 Uhr          Führung durch die Ateliers mit Hans König, Kurator Zentrum für Kunst
13 Uhr               Short Show mit Pretty Playful Productions und Felix Reisel
13:30 Uhr          Performance in der Installation „Wasserkörper“ von Luisa Eugeni
14 Uhr               Short Show mit [hanse]Pfeyfferey
14:15 Uhr          Führung durch die Ateliers mit Radek Krolczyk, Galerie K‘
14:15 Uhr          Kinderführung durch die Ateliers
15 Uhr               Vertical Dance mit Rebekka Böhme
15:15 Uhr          Führung durch die Ateliers mit Linda Ewert, Freie Kuratorin
16 Uhr               Hinter den Kulissen von Bühne Cipolla
17 Uhr               Vertical Dance mit Rebekka Böhme

Außerdem ein Videoscreening und die deutsch-japanische Ausstellung ENcounter im Erdgeschoss sowie Kaffee & Kuchen.

Sa., 15. & 22.06.2024, 20 Uhr

Dr. Fischer aus Genf oder Die Bombenparty
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene nach Graham Greene


Eintritt: 22,- Euro/ 15,- Euro ermäßigt

Zwei Männer stehen im Dunkeln, im Vordergrund steht eine große Puppe, die wie ein menschliches Schwein aussieht, die ihre rechte Hand über einem roten Knopf hält. Alle drei blicken in die Kamera.
Plakatfoto Dr. Fischer aus Genf, Bühne Cipolla, Foto: Kerstin Rolfes

Sa., 15.06.2024, 18 Uhr
Ein Stück Liebe
Tanztheater für junge Menschen ab 12 Jahren
von und mit Pretty Playful Productions

Inspiriert von Jugendlichen ab 14 Jahren und der griechischen Mythologie: Was ist Liebe? Welche Formen von Liebe gibt es? In dieser Produktion erforschen wir die Komplexität menschlicher Beziehungen und suchen nach einer inklusive Version der Liebe.

Alter: 12+
Dauer: 60 min und 30 min Workshop

Eintritt: 5,- / 10,- / 15,- Euro nach Selbsteinschätzung

Ein Stück Liebe, Collage, Foto: Manja Herrmann, Grafik: Janne Holzmüller

Mi., 12.06., 19 Uhr
Do., 13.06., 19 Uhr

Performance
Großmütterzählen

Performance ausgehend von Gesprächen mit eigenen und anderen Großmüttern über Erwartungen an Geschlechterrollen mit Leonie Greta Hardt, Sophia Bizer und Stina Hinrichs

Eintritt (nach persönlichem Ermessen):
5,–/ 8,–/ 12,– Euro

So., 09.06.2024, 13 Uhr

Präsentation
Liebe und Queerness in Bewegung

Jugendliche zwischen 12 und 18 Jahren präsentieren mit den Tänzer*innen von Pretty Playful Productions ihr selbst entwickeltes Tanztheaterstück zu den Themen Verliebtheit, Vertrautheit, Beziehungen und Identität.

Eintritt frei!

PREMIERE
So., 09.06.2024, 16 Uhr
Ein Stück Liebe
Tanztheater für junge Menschen ab 12 Jahren
von und mit Pretty Playful Productions

Inspiriert von Jugendlichen ab 14 Jahren und der griechischen Mythologie: Was ist Liebe? Welche Formen von Liebe gibt es? In dieser Produktion erforschen wir die Komplexität menschlicher Beziehungen und suchen nach einer inklusive Version der Liebe.

Alter: 12+
Dauer: 60 min und 30 min Workshop

Eintritt: 5,- / 10,- / 15,- Euro nach Selbsteinschätzung

Ein Stück Liebe, Collage, Foto: Manja Herrmann, Grafik: Janne Holzmüller

ausverkauft
PREMIERE
Fr., 07.06.2024, 20 Uhr

Dr. Fischer aus Genf oder Die Bombenparty
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene nach Graham Greene


Eintritt: 22,- Euro/ 15,- Euro ermäßigt

Zwei Männer stehen im Dunkeln, im Vordergrund steht eine große Puppe, die wie ein menschliches Schwein aussieht, die ihre rechte Hand über einem roten Knopf hält. Alle drei blicken in die Kamera.
Plakatfoto Dr. Fischer aus Genf, Bühne Cipolla, Foto: Kerstin Rolfes

Do., 06.06.2024, 20 Uhr
Zur windenden Wümme, die der Sommer geküsst
Konzert mit dem Kammerchor Northern Spirit

Eintritt: 20,- Euro/ 10,- Euro ermäßigt

Großaufnahme von Sängerinnen mit weit geöffneten Mund in einer diagonalen Reihe.

mai 2024

Fr., 24.05.2024, 20 Uhr | PREMIERE
Sa., 25.05.2024, 20 Uhr

KAMERA Club-Night
mit After-Show Party mit DJ Anna Haraway und Hadi

Menschliche Maschinen, beseelte Apparate, Glitzer und Glam und eine rauschhafte Clubnight … KAMERA und Band versehen ihr atmosphärisches Synthie Soul Set mit theatralen Elementen und erzeugen so eine intensive Pop-Performance. Join the Club. Cyborg Lovers are welcome!

Eintritt: 16,- Euro/ 8,- Euro

KAMERA alias Felix Reisel auf der Bühne, Foto: Manja Herrmann

Do., 09.05.2024, 20 Uhr | PREMIERE
Fr., 10.05.2024, 20 Uhr
Sa., 11.05.2024, 20 Uhr
jeweils um 19 Uhr Konzerteinführung

Mit Sinn und Vagant
Szenen aus dem alten Bremen

Das zweite Residenz-Projekt der [hanse]Pfeyfferey entführt subtil in das frühe 16. Jahrhundert. Es ist ein inszeniertes, multisensorisches Konzert. Renaissancemusik, Stadtgeräusche, Bilder und Licht verweben sich zu einer Ode an die Stadt(-pfeifer) und an das Leben.

Eintritt: 7,- Euro/ 12,- Euro/ 18,- Euro nach Selbsteinschätzung

Sechs Musiker und Musikeronnen stehen nebeneinander mit ihren Instrumenten in der Hand vor einer Tapete mit einer Bremer Stadtansicht.
Foto: Vasilisa Gorbacheva

APRIL 2024

Fr., 19.04.2024, 20 Uhr | Sa., 20.04.2024, 20 Uhr
Do., 25.04.2024, 20 Uhr | Fr., 26.04.2024, 20 Uhr

Die Liebe der Pinguine
Theateraufführung mit Butzbacher und Brommelmeier

Eintritt: 22,- Euro/ 9,- Euro ermäßigt

So., 14.04.2024, 11-18 Uhr
Kindertheaterfestival
Ein Tag för Lütte


11 Uhr Mitmachtheater ab 2 Jahre
Theater Alumette: Flieg mit Mir, RaupenTier!

12:15 Uhr Theater ab 3 Jahre
Figurentheater Bremerhaven: Mauser, Hahn und Ferkelschwein

13:30 Uhr Improtheater ab 5 Jahre
Tinka Klindtwort & Julia Klein: Aus der Luft

14:30 Uhr Lesung ab 5 Jahre
Jörg Isermeyer: Mo und die coolste Oma der Welt

16 Uhr Tanz ab 4 Jahren
Ka2OH Kollektiv für ein junges Publikum: Buh! oder Wie man große Angst klein kriegt

17 Uhr Musikalisches, zweisprachiges Märchen ab 5 Jahren
Duo Kacenka: Die Perlentaucher oder Jiriks wundersame Märchen

Eine Veranstaltung des Landesverbands für Darstellende Künste (LAFDK) in Kooperation mit dem Zentrum für Kunst.

Eintritt frei!

Basteltisch mit mehreren Kindern. Ein Kind bemalt Schweinenase aus Pappmaché
Quelle: LAFDK, Foto: Gabriela Valdespino

Sa., 13.04. & So., 14.04.2024, jeweils 14-18 Uhr

Japanmarkt und Kunst
Das »PLATSCH!« des Frosches
oder der Einfluss einer fremden Kultur

Eine Spendenaktion für Kinder aus Fukushima zugunsten der Kinderhilfsorganisation Kumi-no-sato, Japan von Mariko Reinike-Kriete u. Bernadette Haffke

Matcha Café des Cha-do Bremen
Ikebana der Kaden-Ryu-Schule
Furoshiki mit Keiko Wakita 
Japanische Geschenkartikel, Secondhand Kimono, Japanische Keramik, Origamiya Vorführung, Dinge des täglichen Gebrauchs, u.v.m.

Eintritt frei!

Eine schwarze japanische Teeschale mit einem Kirschblütenast steht vor einem grauen Hintergrund auf einem Tisch mit einer Rattanunterlage.
Kirschblüten und Tee, Foto: Bernadette Haffke

Fr., 12.04.2024
jazzahead – CLUBNIGHT
New Horizons

Ein Mann steht auf einem Flachdach. Im Hintergrund sind weitere Dächer zu sehen. Der Mann hat ein Keyboard in der linken und eine Gitarre in der rechten Hand. Der Mann schaut nach links aus dem Bild heraus.
kotokid © Casper Buijtendijk 1

Stellen Sie sich vor, Sie kombinieren 80er-Jahre-Jazzfusion mit zeitgenössischem Triphop. Die Musik des Amsterdamer Multiinstrumentalisten und Produzenten Freek Mulder alias kotokid liegt genau in der Mitte zwischen diesen beiden. Was man bekommt, sind schmelzende Harmonien über mörderischen Drums, weiten Synthesizerlandschaften und zerbrechlichen Klavierballaden. Bei Live-Auftritten spielt kotokid Bass und steuert ein Raumschiff voller Synthesizer, begleitet von Gitarrenzauberer Maarten Cima und Schlagzeuger Jonathan Szegedi. Perfekt auf ihre Elektronik abgestimmt, schafft es dieses Trio, eine DJ-beängstigende Soundwand zu erzeugen und gleichzeitig die musikalische Freiheit und Energie einer Fusion-Band zu bewahren.

YouTube Kanal kotokid

Besetzung: Freek Mulder (kotokid), (b,syn,sequences), Maarten Cima (g), Jonathan Szegedi (d)

 

Der Saxophonist Bart Wirtz und der Keyboarder Emiel van Rijthoven bilden zusammen WAAN. Sie haben bereits bei Wirtz‘ letztem Album Beneath the Surface zusammengearbeitet, und nach einer sechsjährigen Pause präsentieren sie nun eine neue Formation, die ihre musikalische Magie und Energie zum Ausdruck bringt. Ihr rauer Sound entspringt einer Erkundung, die gegensätzliche Welten zusammenbringt. Ein reichhaltiger Eintopf aus elektronisch angetriebenen Grooves, atmosphärisch gestalteten Melodien und eklektischem, kraftvollem Jazz, Roots und Funk. WAANs Debütalbum Echo Echo wurde mit Hilfe von Oscar de Jong (Kraak & Smaak) selbst produziert. In der Live-Besetzung werden sie von Matteo Mazzù am Bass und Mark Schilders am Schlagzeug begleitet.

Website Waan

Besetzung: Bart Wirtz (Saxophon, Effekte), Emiel van Rijthoven (Keys & Effekte), Matteo Mazzù (b), Mark Schilders (d)

Zwei Männer. Ein Mann sitzend, ein Mann stehend. Im Hintergrund Lautsprecher. Beide Männer schauen in die Kamera.
Waan, © Jouk Oosterhof

Ronny deCarlo ist der Künstlername des kolumbianisch/niederländischen Gitarristen Roenik Roa Espinosa. Mit ‚Fonque Nouveau‘ strebt er nach einem neuen Sound, der Gitarre mit dem Sounddesign von Hip Hop, EDM und Musik für Film und Videospiele verschmilzt.

Website Ronny deCarlo

Line-Up: Roa Espinosa (g), Jelle Willems (key), Mikhail Voeykov (b), Noah Bouwman (d)

Mann sitzt auf einem Sofa und schaut nach rechts aus dem Bild hinaus. Sein rechter Arm ist auf einer E-Gitarre aufgelehnt, die auf dem Sofa steht.
Ronny deCarlo © Boris Windmeijer
Fünf Männer stehen in einer Reihe. Der Mann in der Mitte steht etwas weiter vorne. Er trägt eine Sonnenbrille und trägt ein weißes Hemd und eine blaue Anzugweste, die linke Hand in der Hosentasche. Alle Männer schauen in die Kamera.
Lucas Santana mit Band Vielseitigkeit und Energie zeichnen Lucas Santana (Saxophon) aus. In seinem Quintett präsentiert Lucas seine Interpretation von Jazz, Blues, Soul und brasilianischer Musik.

Gemeinsam haben sie zwei Studioalben aufgenommen: Reflections 2021 und Ambivalence 2022. Beide Alben wurden von der nationalen und internationalen Presse hoch gelobt.

YouTube Kanal Lucas Santana

Besetzung: Lucas Santana (sax), Tijs Klaassen (b), Tim Hennekes (d), Davor Stehlik (g), Timothy Banchet (p)

jazzahead! Clubnight im Zentrum für Kunst wird ermöglicht durch Unterstützung von Sena Performers, Keep an Eye Foundation, Zennez Records, Performing Arts Fund NL and Buma Cultuur.

März 2024

Mi., 27.03., 20 Uhr
ÖFFENTLICHE PROBE
Dr. Fischer aus Genf oder Die Bomben-Party
Figurentheater mit Livemusik nach Graham Greene
von und mit Bühne Cipolla

EINTRITT FREI

Zwei Männer stehen im Dunkeln, im Vordergrund steht eine große Puppe, die wie ein menschliches Schwein aussieht, die ihre rechte Hand über einem roten Knopf hält. Alle drei blicken in die Kamera.

So., 17.03., 20 Uhr
Der Tribun – 10 Märsche, den Sieg zu verfehlen
Collage aus Worthülsen und überdrehter,
fratzenhafter Marschmusik nach Mauricio Kagel
von und mit dem Ensemble New Babylon Babylon und Hans König

Eintritt: 15,– Euro / 8,– Euro

New Babylon, Foto: Jacob Adolphi

Mi., 13.03., 10 – 16 Uhr
Frauen*. Kunst. Digital: Urheberrecht im Netz
Workshops zu digitalen Technologien für professionelle Künstlerinnen* aller Sparten
mit Jule Körperich
Ein Projekt des Landesfrauenrats Bremen und des Künstlerinnenverbands Bremen, GEDOK in Kooperation mit der Landesagentur für berufliche
Weiterbildung

Anmeldung bis spätestens 06.03. an buero@kuenstlerinnenverband.de
Teilnahme kostenlos, begrenzte Teilnehmerzahl

Entfällt aufgrund von Krankheit

Sa., 09.03., 20 Uhr
Picknick am Valentinstag
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene
nach Joan Lindsay von und mit Bühne Cipolla

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Picknick am Valentinstag, Foto: Sascha Niethammer

Entfällt aufgrund von Krankheit

Sa., 09.03., 20 Uhr
Picknick am Valentinstag
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene
nach Joan Lindsay von und mit Bühne Cipolla

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Picknick am Valentinstag, Foto: Sascha Niethammer

PREMIERE
So., 03.03., 11 Uhr
Oddli Andersfisch
Eine Reise für ein junges Publikum ab 6 Jahren in die Tiefsee mit ihren geheimnisvollen Wesen, die wundersame Dinge können.
von und mit Pretty Playful Productions

Eintritt frei

Weitere Termine
So., 10.03. & 17.03., 16 Uhr    

Eintritt:   5/10/15 € nach Selbsteinschätzung

Weitere Termine für Schulklassen:
11 Uhr    Mo. 04.03. & Di. 05.03
              Mo. 11.03, Mi. 13.03., Do. 14.03., Fr. 15.03

Eintritt:   5 € pro Kind/ Lehrende frei
Schulklassen wenden sich bei Interesse bitte direkt an prettyplayfulproductions@gmail.com

Blauer Hintergrund mit Grafiken von Algen, Quallen und Fischen, weiße Schrift mit Oddli Andersfisch auf den Hintergrund geschrieben.
Plakat Oddli Andersfisch, Grafik: Janne Holzmüller

Sa., 02.03., 15 Uhr
eins plus eins gleich drei
Theaterstück für Kinder ab 6 Jahren
über große Fragen im Leben von Kindern und die gemeinsame Suche nach Antworten von und mit dem Kindertheater – Kollektiv Ka2oh

Eintritt: 10,– Euro / 5,– Euro

fEBRUAR 2024

So., 25.02., 18 Uhr
Porträtkonzert ARIA
Ein Dialog mit der Maschine
Werke von und mit dem Komponisten Sem R.A. Wendt, KI gestützter Liveelektronik und dem CRISPR.kollektiv. Ensemble für zeitgenössische Musik

Eintritt: 22,– Euro / 9,– Euro

Fr., 23.02., 20 Uhr
Die Odyssee der Hanni Baumgarten
Tanz, Artistik und Musik nach der Geschichte von der Jüdin Hanni Baumgarten
ab 16 Jahre
von und mit dem Ekke Neckepen Theater

Eintritt: 17,– Euro / 9,– Euro

Hanni Baumgarten, Foto: Martin Bogus

Fr., 16.02., 20 Uhr
Mario und der Zauberer
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene nach Thomas Mann
von und mit Bühne Cipolla

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Mario und der Zauberer., Foto: Marianne Menke

Do., 15.02., 10 – 18 Uhr
Frauen*. Kunst. Digital: Virtuelle Welten in der Kunst
Workshops zu digitalen Technologien für professionelle Künstlerinnen* aller Sparten
mit Ninu und Savo Dramis
Ein Projekt des Landesfrauenrats Bremen und des Künstlerinnenverbands Bremen, GEDOK in Kooperation mit der Landesagentur für berufliche
Weiterbildung

Teilnahme kostenlos, begrenzte Teilnehmerzahl

PREMIERE:     Fr., 02.02., 20 Uhr | Eintritt frei
                      Sa., 03.03., 20 Uhr | 16,- Euro/ 8,- Euro
DERNIÈRE:     Fr., 09.02., 20 Uhr | Eintritt frei

Cyborg Love
Pop-Performance zwischen Konzert und Theater von
und mit KAMERA und Band

KAMERA in concert, Foto: Manja Herrmann

JANUAR

Fr., 26.01. bis So., 28.01.2024, 19 Uhr
T4. OPHELIAS GARTEN
Drama von Pietro Floridia über die nationalsozialistische „Euthanasie“
mir Neele Buchholz, Maja Zećo und Sandra Bourdonnec

Eintritt: 22,- Euro/ 9,- Euro
Für Rollstuhlfahrer mit Begleitpersonen gilt: 1 ermäßigtes Ticket + 1 Eintritt frei
Bitte informieren Sie uns bzw. das Büro des Landesbehindertenbeauftragten über Begleitpersonen:
office@lbb.bremen.de

ACHTUNG! 
Alle Veranstaltungen sind ausverkauft. Es wird KEINE Tickets an der Abendkasse geben. 

Präsentiert von:

 

Präsentiert von Bremen Zwei

Sa., 20.01., 20 Uhr
Schachnovelle
Figurentheater mit Live-Musik für Erwachsene
nach Stefan Zweig von und mit Bühne Cipolla

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Szene aus dem Stück Schachnovelle, Foto: Marianne Menke

Sa., 13.01., 20 Uhr
Die Frauen der Wiener Klassik

Moderiertes Konzert mit Werken von Marianna von Martines (1744 – 1812), Anna Bon (1738 – ca. 1767)
und Maria Agata Szymanowska (1789 – 1831)
mit dem Namu-Ensemble

Eintritt: 22,- Euro/ 9,- Euro

Namu-Ensemble, Foto.: Tom Seiler
Namu-Ensemble, Foto.: Tom Seiler

Mi., 10.01. & Do. 11.01., 10 – 16 Uhr
Frauen*. Kunst. Digital: Homepage
Workshops zu digitalen Technologien für professionelle Künstlerinnen* aller Sparten
mit Katrin Adler
Ein Projekt des Landesfrauenrats Bremen und des Künstlerinnenverbands Bremen, GEDOK in Kooperation mit der Landesagentur für berufliche
Weiterbildung

DEZEMBER 2023

AUSVERKAUFT
So., 31.12., 21 Uhr
Silvester-Revue – Fernweh
mit Musik von Double-o-Soul und DJ Matze (Falstaffdisko), Artistik von dem Duo Mio alias Merle Freund und Martin Bogus sowie dem singenden Seemann Nagelritz alias Dirk Langer
Eintritt: 29,- Euro / 19,- Euro

Dernière
Do., 21.12., 20 Uhr
Stadtpfeifferinnen – Ikonografie 2.0
Ausstellungs-Konzert mit Renaissancemusik
von und mit [hanse]Pfeyfferey
Eintritt frei

Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey
Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey

AUSVERKAUFT

Do., 14.12., 20 Uhr
Der Untergang des Hauses Usher
Figurentheater und Live-Musik mit und von Bühne Cipolla
Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Szene aus Untergang des Hauses Usher, Bühne Cipolla, Foto: Frauke Wohlers
Szene aus Untergang des Hauses Usher, Bühne Cipolla, Foto: Frauke Wohlers

Mi., 13.12., 20 Uhr
Michael Kohlhaas
Figurentheater und Live-Musik mit und von Bühne Cipolla
Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Szene aus Michael Kohlhaas, Bühne Cipolla, Foto: Marianne Menke
Szene aus Michael Kohlhaas, Bühne Cipolla, Foto: Marianne Menke

Fr., 08.12., 20 Uhr
Messing with Lehr
Langform-Improvisation aus Amerika 
mit Susan Messing und John Lehr
Eintritt: 22,- Euro / 12,- Euro
Die Veranstaltung findet in englischer Sprache statt.

Susan Messing und John Lehr
Susan Messing und John Lehr

Do., 7.12. & Fr., 8.12., 11 Uhr
MUSTERFIEBER
Tanztheaterstück für Kinder ab 4 Jahre
über Konformität und Muster, Vielfalt und Ausbruch

Kindergartengruppen wenden sich bei Interesse bitte per Mail an
Pretty Playful Productions

Tanzszene aus MUSTERFIEBER von Pretty Playful Productions, Foto: Beate C. Köhler
Tanzszene aus MUSTERFIEBER von Pretty Playful Productions, Foto: Beate C. Köhler

Mi., 06.12. & Do., 07.12., 20 Uhr
Unboxing Stories
Performance über die Suche nach Care in Verschenkeboxen
mit und von Stina Hinrichs und Lena Neckel
Eintritt: 22,- Euro / 12,- Euro

Unboxing Stories, Foto: Daniel Niehaus
Unboxing Stories, Foto: Daniel Niehaus

Fr., 05.12., 20 Uhr
Stadtpfeifferinnen – Ikonografie 2.0
Ausstellungs-Konzert mit Renaissancemusik
von und mit [hanse]Pfeyfferey
Eintritt: 22,– Euro / 12,– Euro

Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey
Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey

NOVEMBER 2023

Do., 30.11., 20 Uhr
Als die Bilder laufen lernten
Eine deutsch-polnische Kinogeschichte von der Gründerzeit über die goldenen 1920er Jahre bis heute.
Mit Live-Musik von jungen Künstler:innen von Culture Connects
Eintritt: 22,– Euro / 12,– Euro

Plakat "Als die Bilder laufen lernten"
Plakat "Als die Bilder laufen lernten"

Di., 28.11., 20 Uhr
Bestie Mensch
Figurentheater und Live-Musik mit und von Bühne Cipolla
Eintritt: 22,–/ 15,– Euro

Bestie Mensch von Bühne Cipolla, Foto: Marianne Menke
Bestie Mensch von Bühne Cipolla, Foto: Marianne Menke

PREMIERE
Fr., 24.11., 20 Uhr
Stadtpfeifferinnen – Ikonografie 2.0
Ausstellungs-Konzert mit Renaissancemusik
von und mit [hanse]Pfeyfferey
Eintritt frei

Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey
Kupferstich von Jost Ammann (1539-1591), [hanse]Pfeyfferey

Sa., 18.11., 14-19.30 Uhr & So., 19.11., 14-18 Uhr
OPEN STUDIO

Samstag, 18.11.

15 Uhr Führung mit Simone Ewald, Referentin für Bildende Kunst, Senator für Kultur Bremen
16 Uhr Nanja Heid mit Soundperformance von Norman Neumann
17 Uhr Performance von Nikola Blašković
17:15 Uhr Führung Artist to Artist
18:15 Uhr Konzert KAMERA, Synthie-Pop mit Band

Sonntag, 19.11.

14:30 Uhr Nanja Heid mit Soundperformance von Norman Neumann
15 Uhr Führung mit Nicole Giese-Krone, Künstlerische Leitung Syker Vorwerk
16 Uhr Führung mit Radek Krolczyk, Galerie K-Strich
17 Uhr Performance Nikola Blašković

Eintritt frei

Beteiligte Künstler:innen:
Esther Adam, Victor Artiga Rodriguez, Anna Bart, Alex Beriault, Nikola Blaskovic, Amina Brotz, Claudia A. Cruz, Toni Ehrhardt, Anja Engelke, Luisa Eugeni, Alice Gericke, Bernadette, Nanja Heid, Tomma Köhler, Paul Ole Janns, Veronika Maier, Lisa Mrozinski, Laura Pientka, Sabine Schellhorn, Ngozi Schommers, Ul Seo, Maxwell Stephens, Irene Strese, Antonio Velasco Muñoz, Noriko Yamamoto sowie die Kollektive 35. Spieltag (Bastian Fritsch, Tom Gefken, Oliver Voigt), Support Your Local Girl Gang –Team Spirit* (Claudia Christoffel, Branka Čolić, Veronika Dobers, Pia van Nuland, Sabine Wewer), ZKÖR (Sönke Busch und Lars Lammers)

 

ENTFÄLLT AUFGRUND VON KRANKHEIT
PREMIERE
Do., 16.11., Fr., 17.11. und Sa., 18.11., jeweils 20 Uhr
Fünf alte Damen trinken Tee
Satirisches, inklusives Tanztheaterstück über Träume, Ängste und Leben im fortgeschrittenen Alter
mit und von ProdÁrt
Eintritt: 22,– Euro / 12,– Euro

5 alte Damen trinken Tee, ProdÁrt
5 alte Damen trinken Tee, ProdÁrt

Mittwoch, 15.11., 10 Uhr
Der Mumpel
Theaterstück basierend auf dem Kinderbuch von Jan Kaiser
von der compania t
Für Kinder ab 3 Jahren

compania t mit dem Theaterstück "Der Mumpel"
compania t mit dem Theaterstück "Der Mumpel"

Montag, 13.11., 19 Uhr
Netzwerktreffen Landesmusikrat
mit Rundgang und Podiumsdiskussion zum Thema
„Musikorte in Bremen – Entwickeln, Gestalten, Bespielen, Finanzieren“

So., 12.11., 17 Uhr
Fandango – Inspiración
Konzert und Tanz mit Concierto Ibérico & Dani Niemietz

Die Musiker des Concierto Iberico
Die Musiker des Concierto Iberico

Sa., 11.11., 17 Uhr
Am Rande des Schattens
Konzert auf Lyra Violen mit Miyoko Ito & Dávid Budai

Di., 07.11., 20 Uhr
Boreas Illuminated
Blockflötenkonzert vom Boreas Quartett mit Lichtkunst von Katharina Berndt

Boreas Quartett, Foto: Elisa Meyer
Boreas Quartett, Foto: Elisa Meyer

Fr. 3.11., 18 Uhr
literature only
Fest im Rahmen des globale° Festivals für grenzüberschreitende Literatur

Eintritt frei

Logo globale
Logo globale

Oktober 2023

Sa., 28.10. & So., 29.10., 20 Uhr
mOtherhood
Ein Fest für werdende Nicht-Mütter mit und von Katrin Bretschneider

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

mOtherhood, Foto: Katrin Bretschneider
mOtherhood, Foto: Katrin Bretschneider

Fr., 20.10., 20 Uhr
Aufzeichnungen aus dem Kellerloch
Figurentheater für Erwachsende mit Live-Musik mit und von Bühne Cipolla

Eintritt: 22,– Euro / 15,– Euro

Sa., 07.10., 20 Uhr
RAUCH
Das Kollektiv SUPPORT YOUR LOCAL GIRL GANG TEAM*SPIRIT
(Claudia Christoffel, Branka Čolič, Veronika Dobers, Pia van Nuland und Sabine Wewer)
lädt zur ersten Werkpräsentation in ihrem Atelier im Zentrum für Kunst im 1. Stock ein.

20:00 Uhr:           Ich trage eine Wolke: Performance von Sabine, Veronika und Claudia.
20:30 Uhr:           Schall und Rauch:  Performance und Lesung  von Branka Čolić.
ab 22:00 Uhr:      DJane Branka legt Deep House auf.

Eintritt frei | 1. OG, Atelieretage  


Rauch Einladung
Rauch Einladung

Fr., 06.10. & Sa., 07.10., 20 Uhr
Die Frau, die gegen Türen rannte
Theatermonolog mit und von Die Komplizen* – Freies Schauspiel

Eintritt: 22,– Euro / 12,– Euro 

Di., 03.10., 18 Uhr
Sounds of Bevern: a [cold]casestudy
Kuriositäten aus dem Leben der Turmbläser im Weserbergland
mit und von [hanse]Pfeyfferey

Eintritt frei

September 2023

Di., 26.09., 20 Uhr
L. , G. & S. + T
Avantgardistische Musik um Posaune, Gitarre, Bass und Drums
mit und von NOW MY LIFE IS SWEET LIKE A CINNAMON

Eintritt: 22,- Euro / 12,- Euro

Now my Life is sweet like Cinnamon
Foto: Niklas Weber
Now my Life is sweet like Cinnamon Foto: Niklas Weber

Sa., 23.09., 20 Uhr
TRIO hochglanz
Improvisierte Tanzperformance und Musik

Eintritt: 22,- Euro / 12,- Euro

Fr., 22.09., 20 Uhr
KAMERA
Popmusik mit zweiköpfiger Band
und Felix Reisel aka KAMERA

KAMERA in concert, Foto: Manja Herrmann
KAMERA in concert, Foto: Manja Herrmann

AUSSER DER REIHE
PREMIERE
Do., 21.09., 18 Uhr
Kein Schiff wird kommen
Interaktiver Hörspaziergang auf dem Gelände des ehemaligen Bremer Überseehafens
von Katrin Bretschneider & company
Start: Kommodore-Johnsen-Boulevard 11

Interaktiver Audiowalk von Katrin Bretschneider, Foto: Christina Vogelsang
Interaktiver Audiowalk von Katrin Bretschneider, Foto: Christina Vogelsang

Fr., 15.09. & Sa.,16.09., 20 Uhr
5 Minuten Heimat
Inklusives, multikulturelles Tanztheaterstück
mit und von ProdÁrt

Eintritt frei 

Tanztheater mit ProdÁrt, Foto: Marianne Menke
Tanztheater mit ProdÁrt, Foto: Marianne Menke

Fr., 08.09., 20 Uhr
Wie wenn Wasser mit Feuer sich mengt
Die Balladen von Friedrich Schiller
Figurentheater für Erwachsene mit Live-Musik
mit und von Bühne Cipolla

Eintritt frei | präsentiert von

 

Sebastian Kautz im Figurentheaterstück Schiller, Foto: Benjamin Eichler
Sebastian Kautz im Figurentheaterstück Schiller, Foto: Benjamin Eichler

Sa., 02.09., ab 14 Uhr
Changing Cities

14–14:30 Uhr RSA21 – weißt Bescheid!? Performance von Gertrud Schleising
14:30–19 Uhr Vortragsreihe von internationalen Gästen und Dialog mit lokalen Akteur:innen
ab 20 Uhr Jubiläumsparty

Eintritt frei

Fr., 01.09., 11 Uhr
SOUND IN A BOX 2.0.
Interaktives, multimediales Tanztheaterstück für Kinder ab 6 Jahren
mit und von Pretty Playful Productions

Eintritt frei | RESTPLÄTZE VERFÜGBAR

Tanztheater für junge Leute mit Pretty Playful Productions, Foto: Helene Maus
Tanztheater für junge Leute mit Pretty Playful Productions, Foto: Helene Maus

Mi., 27.03., 20 Uhr
ÖFFENTLICHE PROBE
Dr. Fischer aus Genf oder Die Bomben-Party
Figurentheater mit Livemusik nach Graham Greene
von und mit Bühne Cipolla

EINTRITT FREI
Bitte Freiticket generieren.

Zwei Männer stehen im Dunkeln, im Vordergrund steht eine große Puppe, die wie ein menschliches Schwein aussieht, die ihre rechte Hand über einem roten Knopf hält. Alle drei blicken in die Kamera.
Plakatfoto Dr. Fischer aus Genf, Bühne Cipolla, Foto: Kerstin Rolfes

Fr., 19.04.2024, 20 Uhr | Sa., 20.04.2024, 20 Uhr
Do., 25.04.2024, 20 Uhr | Fr., 26.04.2024, 20 Uhr

Die Liebe der Pinguine
Theateraufführung mit Butzbacher und Brommelmeier

Eintritt: 22,- Euro/ 9,- Euro ermäßigt

Zwei Schauspieler in gelben Regenponchos stehen gebückt und scheinbar gegen Wind kämpfend auf der Bühne.
Auf der Bühne: Butzbacher und Brommelmeier, Foto: Harald Rehling
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